Salut Hugo, passage obligatoire par la case présentation pour ceux qui ne te connaissent pas encore.
C’est moi hugo, c’est moi Douster, j’ai 24 ans, je fais de la musique électronique et des DJ sets, cool non ?
Voila j’habite à Lyon, après avoir vécu 2 ans à Buenos Aires (Argentine), J’aime beaucoup Lyon, tout mes home-boys sont là, sinon j’aime bien aussi les endroits où il fait beau toute l’année.

Tu peux nous décrire le milieu dans lequel tu vies, passions, hobbies ?
En gros quand je suis chez moi c’est plutôt tranquille, je me lève le matin, grosses doses de café, passe un temps sur internet, puis je travaille chez moi toute la journée, y’a ma femme qui fait ses trucs en même temps donc ça me permet de rester focus.
Je bosse généralement sur pleins de trucs en même temps et j’aime bien aller très vite, j’aime la vitesse quoi.
Après le soir je sors de chez moi pour saluer les namanes qui habitent dans ma rue, des fois je vais dans des soirées à lyon si y’a quelqu’un que je connais qui joue,
sinon je vais voir mes potes pour me renseigner sur les nouveaux trucs qui vont vite.
Les weekends généralement je suis pas chez moi donc ça dépend pas mal, mais bon, Sydney, Clermont-Ferrand-Ferrand, L.A. ou Liège c’est plutôt pareil nan?
Des gens, des hôtels, des clubs des avions des trains, et si t’as le mal du pays y’a toujours la weed pour te faire sentir comme à la maison.
Je dois tristement avouer que la musique ne me laisse plus grand temps pour mes hobbies, mais j’aime toujours aller faire une petite peinture quand il fait beau.

J’avais pas de quoi m’acheter une MPC alors j’ai commencé a faire des trucs avec Fruityloops 2.0,
du Rap bien basique avec des samples bien grillés.

Comment as tu été amené à entrer dans le monde de la musique ? Quelles ont été tes influences ?Quand j’étais plus jeune j’écoutais beaucoup de rap, j’aimais beaucoup les prods de DJ Premier ou Pete Rock, la magie du sample…
J’avais pas de quoi m’acheter une MPC alors j’ai commencé a faire des trucs avec Fruityloops 2.0,
du Rap bien basique avec des samples bien grillés.
J’avais mes MKII pour scratcher mais j’ai jamais vraiment pensé à devenir DJ, pour moi c’était vraiment le scratch, dmc world champion et compagnie, j’ai plus ou moins arrêté quand je me suis rendu compte que je n’arriverais jamais à être assez nerd pour atteindre un bon niveau.
Toujours est il que j’ai continué à produire, je suis passé par plein de trucs différents pour en arriver là où j’en suis.
Au niveau de mes influences c’est plutôt simple… dancehall, house, rap et ses dérivés.
J’aime beaucoup la fin des années 80 / Début 90, un punany riddim, un truc cheezy de newbeat…
J’aime bien le rap de maintenant, des mecs comme bangladesh, les trucs Jerk… j’aime la 808 en fait.
J’aime bien la techno aussi, j’ai toujours été fasciné par la pop, j’aime tout en fait, je n’ai juste AUCUNE culture rock même si j’adore le blues.

Après l’ère Daft Punk, Justice et toute cette mouvance French Touch and co penses tu faire partie d’une nouvelle vague d’artistes ?
Bwaaa, je ne me sens pas spécialement français dans ce que je fais, et je pense que la musique club actuelle est bien trop variée pour la comparer au mouvement qu’était la french touch.
Et franchement on a pas encore de figure comme daft punk/justice dans cette « nouvelle vague » d’artistes français.

Aujourd’hui pour percer sur la scène musicale, l’utilisation des réseaux sociaux tels que Twitter, Myspace, Facebook est-elle indispensable ?
Heuuu, plus qu’indispensable.
Je pense que je suis passé dans le dernier wagon de ceux qui doivent leur ascension grâce à myspace, ça m’a l’air un peu plus compliqué maintenant vu que c’est devenu un nid a spam.
Y’a soundcloud qui est pas mal mais pas assez grand public, Facebook est pratique mais commence à devenir comme myspace, reste Twitter c’est cool mais bon il faut avoir une actualité conséquente à défendre.
Je pense que le mieux c’est une combinaison youtube/twitter/facebook… Plutôt imparable et puis les blogs sont quand même pas mal pour relayer l’information, même si je pense qu’il y en a vraiment trop maintenant.

Je mélangeais Cumbia, Rap Dirty South, House 90’s et reggaeton je me suis vraiment amusé et les gens ont apprécié.

Si tu devais faire un flashback sur ton ascension, peux tu nous raconter tes débuts et nous expliquer comment tu es arrivé jusqu’ici ?
En gros mon premier DJ set en club c’était en 2007 à Buenos Aires, avec les mecs de Zizek, je mélangeais Cumbia, Rap Dirty South, House 90’s et reggaeton je me suis vraiment amusé et les gens ont apprécié.
J’ai donc continué à jouer, j’ai fais pas mal de dates en argentine, avec Zizek sur un terrain plus tropical et avec mon équipe de Mugre sur des soirées plus Club, ça se passait vraiment bien !
C’est vraiment quand je suis rentré en France en 2009 que tout a commencé à décoller, je revenais d’une tournée aux Etats-Unis (avec Fauna et El G de ZZK) où on avait joué à Coachella,
je commençais à comprendre ce qu’était la vie de DJ et j’étais prêts !
Au niveau des prods j’avais un EP sur sound Pellegrino, un Autre sur MAN Rec, une tonne de remix et les gens commençaient à me connaitre.
A partir de là, j’ai juste continué à travailler beaucoup, fournir aux gens de la bonne musique,
j’ai eu la chance d’avoir très tôt le support de gens comme teki, diplo ou sinden, des gens qui décident plus ou moins pour les autres,
J’ai donc enchainé les gigs et tourné à droite à gauche et puis voila quoi.
Je suis là !

J’imagine que tu as du faire énormément de rencontres, quelles ont étaient les plus décisives ?
Mmmh j’aime rencontrer des gens bien, après c’est un peu trop pour parler de rencontres décisives, mais il y’en a eu des importantes ouais !
Je dirais Grant de ZZK pour m’avoir donné l’idée de devenir DJ.
Mon homeboy Arcade pour m’avoir appris des tricks de production
(écoutez le remix de NERD que j’avais fais back in the days pour vous rendre compte de l’horreur).
Teki pour m’avoir beaucoup poussé sur la scène club française, tout les gens et djs, connus ou pas qui croient en moi, et puis, peut être la plus importante, ma femme Natalia qui est toujours là pour me rappeler dans quel sens va la vie héé !

Tu peux nous parler de ton actualité musicale ( EP, label) et de tes prochaines sorties ?
Comme d’habitude une Galaxie de remixs, pour Kid sister, Crookers & Yelle, Bobmo, Stay Gold… et une demi douzaine d’autres artistes excitants.
Un EP avec mes suédois préférés de Savage Skulls, Get Rich or High Tryin, qui sort sur Mad Decent, deux tracks dans un genre dancehall/pop/tech-house avec Robyn et Chords au micro et des remixs juste chauds.
Je prépare aussi un release sur Grizzly, le nouveaux label de Sinden, un autre sur ZZK, mais bon je ne vais pas vous mentir la plupart de mon temps de travail est concentré sur mon album solo, je ne dirais pas grand chose à ce sujet juste que ça va être très bien !

J’avoue préférer de loin les phases de Studio que les tournées où tu dois prendre un avion tout les jours mais bon, il faut bien satisfaire les jeunes avec de la bonne musique alors je fais mon travail !

Qu’est ce qui te plait dans la vie d’artiste ? Studio soirée dodo ça te fatigue pas ?
Bwaa, j’ai eu des boulots bien mais alors bien pire qu’être artiste crois moi.
Et puis voila quoi, quand on est jeune c’est pas bien gênant de pas dormir beaucoup.
Après, j’avoue préférer de loin les phases de Studio que les tournées où tu dois prendre un avion tout les jours mais bon, il faut bien satisfaire les jeunes avec de la bonne musique alors je fais mon travail !

On peut dire que t’es un des pionniers des musiques à base de gros samples tropicaux,
que penses tu de ce phénomène qui touchent de plus en plus d’oreilles ?
Héhé, je trouve ça marrant, après ça devient surement un peu redondant ces derniers temps, je pense que c’est la mode du moment, les gens étaient fatigués par la turbine, enfin d’ici quelque mois ça devrait se calmer et les gens passeront à autre chose.
Au début j’ai pensé que ça attirerait les namanes dans les clubs mais en fait nan quoi.

Ta prod préférée ?

Ça serait Triassic Genesis, ou alors une prod de rap que j’avais fait pour Zonora Point, groupe de rap chilien, ça s’appelle White Trash.

Une chanson ?
Drake – Over

Le dernier film que tu as regardé ?
Shutter Island, j’ai bien aimé mis a part les voix en français qui sont bizarres.

Un pays ?
Costa Rica, j’y suis jamais allé, mais je sais que c’est là bas qu’il y’avait l’ile de jurassic park, depuis ça me fascine, en plus ils ont les plus belles plages du monde et il fait toujours beau… c’est donc parfait.

Une citation qui colle à ta philosophie ?
C’est vraiment pas mon genre de truc les citations. Si je devais choisir, ce serait une en mode poisson-pierre, genre « tout vient à point à qui sait attendre » (Je suis très patient).

Dans 10 ans tu te vois où ?
Dans le putain de studio au Costa-Rica.

Un artiste que tu aimerais rencontrer ?
Weezy ou Rihanna, bah c’est pas que j’aimerais les rencontrer mais faire des trucs avec eux ouais.

Mac ou Pc ?
PC for LIFE, de toute façon j’aime pas les pommes en général.

Valérie Damido / Maria James / Cindy Loper?
Oulala je ne connais pas les deux premières mais de toute façon je serait allé sur Cindy loper diiiirect, j’adore time after time !

Merci d’avoir répondu à mes questions je te laisse le mot de la fin :
Continuez à vous amuser !
Checkez mes dates sur myspace.com/douster, je vais un peu partout, je serais dans un festival prés de chez vous cet été ne vous inquiétez pas !
Ah et je sais que je suis un peu nul avec twitter mais followez moi @hugodouster.
Et puis allez rendre une petite visite à mon homie Jay Weed myspace.com/itsjayweed il est fort !

Pour les Dijonnais  rendez vous le 27 mai pour la « Artjacking of Africa »  où Douster sera présent en compagnie de Myd et Bambounou !

]]> http://www.brainadded.com/2010/04/douster-itw/feed/ 0 http://www.brainadded.com/2010/04/itw-lazy-flow/ http://www.brainadded.com/2010/04/itw-lazy-flow/#comments Wed, 07 Apr 2010 20:52:17 +0000 Samy Petit loulou http://www.brainadded.com/?p=1244

Aujourd’hui, machette en main je vais à la rencontre de Lazy Flow, un des nouveaux roi de la jungle de la scène musicale française.
Non ce n’est pas lui qui a fait la bande original du Roi Lion mais une chose est sure ses prods débroussaillent nos oreilles et on aime ça.

Tu peux te présenter à nos lecteurs et nous expliquer un peu ce que tu fais ?

Je suis pigiste pour un magazine de jardinage qui me rapporte juste de quoi me fournir en maquettes de bateaux nacrés, ma passion première.
Sinon occasionnellement je suis DJ, producteur et ex-batteur signé sur le label français YounGunZ.

le jour où l’homme devra péter dans un violon pour sortir une note, on marquera peu-être un nouveau pas dans l’ère de la création.

Tu peux nous parler de tes influences ?

Eclectique et Funky, comme le dit si bien Radio Nova; ça va de l’afro beat, en passant par le jazz, la samba, le trash metal, le hip-hop, le mambo, la musique cubaine, celle des balkans, classique,… je n’ai aucune limite dans ma culture.
Sans oublier le cinéma qui m’influence sur la manière d’imager la musique et de retranscrire une ambiance particulière en fonction de chaque thème préétabli.
Et en tant que DJs, pour la technique ou les sélections: Gilles Peterson, Tchiky Al Dente, Kissy Sell Out…

Florent, quelques mots sur ta tribu Youngunz ?

De l’amour, de l’alcool, de l’éclectisme, du fun, des jeunes qui ont la niak et qui le font savoir.
Le label a été créé il y a à peine 8 mois et malgré l’intérêt qu’on suscite chez les médias et nos pairs ce n’est que le début.

Penses tu que la mouvance electro s’essouffle un peu et de ce fait les gens se tournent vers d’autres style de musique ? Le terme « electro » est vaste, qu’est-ce que de l’electro aujourd’hui ?

Non, aujourd’hui les 3/4 des productions sur le marché sont aidées par des machines électroniques, on peut tout émuler avec un ordinateur aujourd’hui en ayant une couleur plutôt naturelle au niveau du grain et des petits défauts qui font l’authenticité d’un véritable instrument acoustique.
Mais le jour où l’homme devra péter dans un violon pour sortir une note, on marquera peu-être un nouveau pas dans l’ère de la création.

A travers ta musique tu penses surfer sur la bonne vague du moment ou ton inspiration un peu tropicale te suit depuis toujours ?

Personnellement j’ai depuis toujours été sensible aux percussions (très présentes dans la musique World) sans doute à cause de mon passé de batteur , ensuite la couleur « tropicale » est venue de mes inspirations que j’ai acquis au fil des années, bercé entre le jazz et la bossa nova qu’écoutait inlassablement ma mère et sur les cassettes pop et rock que m’offrait mon père, c’est par la suite que j’ai découvert bien plus d’univers et de styles en chillant dans les skate area et en écoutant Radio Nova et les Zebra Mix sur Ouï FM (émission de gros mashups).

Quel matériel utilises tu et pourquoi ?

Pour produire:
Depuis peu un Virus TI2 pour la richesse de sonorités et la modularité des effets et de la couleur de chaque son (ce qui me bloquait avec les VST c’est qu’on a aucun touché direct avec les potards à effets, venant de différentes formations acoustiques, cela me bloquait dans mon originalité de production musicale), carte son Apogee pour la simplicité, l’efficacité et le professionnalisme, une MPD18 pour rejouer certains samples avec un flow ternaire plutôt dur à retranscrire à la souris.

Pour mixer:
Serato Scratch Live, venant du mix vinyl, c’était le compromis idéal pour moi de garder le touché vinyle et les possibilités multiples retrouvables sur platines CD tout en préparant ses points cue et boucles à l’avance, re-editant beaucoup de track de ma playlist en live, cela m’est très pratique.
MPD18 pour lancer mes points cue dans Serato avec le touché d’une MPC, ce qui me permet parfois de « rejouer » des morceaux en jouant avec des samples de voix ou d’instruments et de lancer des effets ou de jouer des éléments de batteries.

retourner à mes premiers amours : la musique acoustique.

Tu peux nous dire quel est ta façon de travailler ? Suis tu une méthode particulière pour produire ou remixer un son ?

Alors je forward tout à mon voisin en échange d’une vodka orange et voilà le résultat.
Blague à part, je repère d’abord le BPM après avoir isolé les pistes qui m’intéressent, je prends une grande partie de temps à découper, parfois strétcher pour recaller tous les éléments au tempo que j’ai défini, puis j’edit différentes parties du Remix que je vais finalement assembler (quand je suis inspiré sur un thème particulier) avec une Intro très imagée relatant l’histoire que je vais raconter avec ce Remix (car beaucoup de mes morceaux ou remixes racontent une histoire ou au minimum ont pour but de faire voyager les gens comme un court métrage).

J’évite au maximum les fortes répétitions, je m’ennuie très vite, je suis un de ces enfants de Neverland qui ne grandit jamais et à toujours besoin de s’évader au bout de quelques mesures sinon il retombe dans le monde des adultes pour toujours, triste monde.

Quels sont tes projets à long termes ?

Travailler avec des musiciens et chanteurs, retourner à mes premiers amours qu’est la musique acoustique.

En ce qui concerne ton actualité musicale t’en es où ?

Un maxi (sous licence) sur le label de Kissy Sell Out « San City High » avec 2 tracks dans des styles bien différents d’abord Tokyo Express un délire japonisant pour dancefloor débridé et la 2ème face c’est Winchester, une track à la gloire des « western spaghetti », gros calibre pour tympans peu sensibles, Ce n’est pas un E.P « puriste », c’est un projet ludique et décomplexé et franchement à l’heure de la rigueur scandinave ambiante ça ne fait pas de mal, « Joke House ».

Je release également des remix dans des styles sensiblement différents, toujours par soucis d’éclectisme dont un pour Acid Washed dans un esprit disco, Sebastien Tellier sur un beat Bmore cocotiers, The Very Best plutôt « afro house » doté d’un drop « hommage », Human Life avec une touche Hollandaise très prononcée et pour ma pote Audrey Katz un mélange techno/dutch plutôt surprenante de ma part, une collaboration avec Malente sur un titre « World House » avec une apparition de notre mascotte fasho Hollywood, j’ai nommé notre célèbre Tarzan, de nouvelles collab notamment pour la sortie de mon prochain single orienté très House chez YGZ…

Mon 2ème maxi chez YGZ dans un style beaucoup plus techno/house que Bmore.

Quelques conseils pour les gens désireux de se lancer dans le monde de la musique ?

Take your time, démarquez-vous de ce qui ce fait déjà, cherchez votre propre style, ne cherchez pas à imiter, ça peut vous apporter de la technique mais pas de la reconnaissance, ouvrez votre esprit, ne vous limitez pas à ce qu’on vous sert à la radio ou en club, élargissez votre culture musicale, touchez à tout, restez humble.

Le souvenir d’une soirée pas comme les autres ?

Mixer sous la pluie aux jardins de Bagatelle, à une soirée sponso Domino’s Pizza avec des hôtesses « pizza » très charmantes, partager une scène avec DJ Sandrinho ou encore arroser son public au pistolet à eau planté entre 2 palmiers gonflables à une Make Some Noize.

La dernière musique que tu as écouté ?

The Souljazz Orchestra – Satellites In Orbit

Sky ou coca ?

Sky Coca off course, tu connaissais déjà la réponse sacré Loulou haha

Un club ?

Favela Chic (London)

Une ville ?

Quelque part le long de la Madre de Dios

Une rencontre ?

Christian Nicolas, mon prof de batterie et percussions, élève de Mamady Keita pour m’avoir enseigné le groove et l’amour des percussions, DJ Black’n pour m’avoir apprit à faire chanter mes scratch et les bases du mix vinyle, DJ Sandrinho un de ces rois de la MPC, issu de la culture Baile Funk de Rio, Guillaume, Maximo et Tarik (YGZ) pour m’avoir fait confiance et pour le boulot qu’ils effectuent au jour le jour sur le booking et le managing et Kissy Sell Out pour m’avoir supporté depuis le début.

Florent, je te laisse le mot de la fin, tu as carte blanche

La vie est une fête!

Téléchargement : Sebastien Tellier : Fingers Of Steel (Lazy Flow remix)

+ infos www.myspace.com/djlazyflow

Pharrell c’est ton vrai prénom ?

Je m’appelle François, rien a voir, c’est pas vraiment un secret je crois.

Qui es tu Pharrell, un dj, un blogueur, producteur … Ou tout ça à la fois ?

Je suis une personne qui n’a pas eu trop envie de travailler pour de vrai ou d’aller plus loin qu’un deug a la fac. J’ai préféré manger de l’internet toute la journée, et de fil en aiguille aujourd’hui je peux dire que j’ai de quoi remplir une carte de visite d’une demi douzaine de faux metiers, de dj a promoteur en passant par consultant et personne bien habillée en surpoids.

Comment a débuté l’aventure Fluokids? tu es un des précurseurs dans la blogosphère de la musique électronique. Comment t’es venu cette idée ?

Je crois qu’on calcule pas forcément la force d’un blog quand on le demarre si on a pas deja de la bouteille dans les internets. Quand on a lancé fluokids on avait aucune notion en marketing, en création de tendances, ni en rien de ces trucs qui font qu’aujourd’hui on réfléchit un peu plus longtemps avant de faire quelque chose. Fluokids c’est un blog, et quand tu démarres un blog c’est souvent juste que tu t’ennuies et que tu penses a autre chose qu’a avoir une relation avec le monde exterieur vivant.

Tout est allé très vite ou l’ascension du blog a prit un certain temps ?

C’etait il y’a 5 ans, ça a bien pris 1 an et demi pour que le blog prennent une forme un peu interessante pour le public, avec une vraie ligne editoriale.

Comment s’est composée l’équipe du blog ?

Les internets, l’amour, les potes, et encore les internets.

D’ailleurs est ce que l’on retrouve cette équipe sur tes autres projets ?

Aujourd’hui non, on a tous nos projets respectifs, mais ça nous arrive de bosser sur des trucs ensemble, evidement, que ce soit derriere les platines ou pour réfléchir au sort du monde.

Parles nous de ta dernière création : Orlinzoo

Orlinzoo c’est une plateforme locale d’informations. L’idée part de mon pote Nico, le gérant de www.onzemetrescarres.com, avec qui je bosse sur les soirées OWKNY. Avec un troisieme larron, Nemo, nous en sommes venu a la construction d’un truc qui nous ressemble et qui n’existait pas dans notre ville.

Il y a internet, ou tu es devenu maitre en la matière, et la vraie vie. Dans la vraie vie tu fais quoi ?

Dans la vraie vie, je fais de l’internet.

Tu es proche du shop Onze mètres carrés, quelle est ton implication dans ce projet ?

Nicolas, le boss d’OMC est la seule personne que j’ai pu rencontrer sur Orleans qui a, en plus d’avoir des idées proches des miennes, l’envie de les réaliser. Parfois, je fais semblant de jouer au vendeur dans son shop, mais sinon, les chaussures, je ne sais jamais ou elles sont rangées.

Tu bosses sur les soirées « Orleans will kill New York » avec Onze metre carrés, on sait que tu adores ta ville mais un tel nom c’est pas trop ambitieux quand même ?

C’est Nicolas qui a trouvé le nom, ça venait du fait qu’il vend des baskets que tu trouves pas a NY, pour dire que finalement, quand tu vas la bas, il n’y a plus ce truc qui fait que ‘tout est mieux’. Meme si je kiff NY, c’est un pied de nez pour prouver que la source des choses est dematérialisée aujourd’hui, et elle peut tres bien etre a Orleans non?

Tu a fais le tour du monde, quelles sont tes meilleurs souvenirs ?

J’en ai un demi millions de bons souvenirs, d’anecdotes debiles. Mon endroit préféré sur terre est l’interieur d’une voiture, en californie. Tu vois le cliché?

Une nouvelle tournée aux usa avec brodinski et the shoes est prévue ?

On a pas trop l’occasion de se voir avec Brodi, pour cause d’emploi du temps. Mais l’equipe Fluokids va bientot retourner aux US oui, histoire de feter dignement notre cd sampler réalisé avec la marque de voiture SCION.

Quelle est l’actualité du label Fool house, des nouvelles signatures sont à prévoir ?

Fool House, c’est vraiment le projet de Redhotcar & Hianta, du coup je peux pas te dire qui ils vont signer, demande leur, je veux bien savoir ahah. En tout cas, la derniere sortie, Qoso, est dans les bacs, et vaut le detour.

Sur quels artistes mises tu pour les années à venir ?

Bonne question, je crois qu’il n’y a rien aujourd’hui, qui soit encore embryonnaire sur lequel je placerai mes chevaux. Ou alors des trucs de pop, de disco,

On peut s’attendre a enfin te voir sortir un ep ? Tu t’es déjà essayé à la prod ?

Un jour peut etre, histoire de, mais je me mets pas de deadline ou de trucs comme ça, je voudrais faire du rap ou du rock moi plutot.

Tu peux nous faire une liste des sites/blogs que tu visites le plus souvent ?

Je traine assez peu sur les audioblogs finalement. Je fais partie de la mailing list Grindin, qui regroupe les gros audiobloggeurs du monde, je fais mes courses la dessus. Pour le reste je traine sur les reseaux sociaux et je clique sur un peu tout, de tumblr en lookbook, comme une adolescente.

Merci pour cette interview Pharrell, pour conclure je te pose la question relou : qu’est ce que tu penses de notre blog ?

Au bout du compte je connais assez peu, mais je suis tombé sur une demi douzaine de posts ou on avait couvert la meme actu, du coup j’aime bien je me dis qu’on cible la meme chose.

Pharrell c’est ça :
orlinzoo.com
fluokids.blogspot.com
orleanswillkillnewyork.com

Brain added est allé à la rencontre d’un des artistes les plus atypiques de la scène musicale française, j’ai nommé Julien Pradeyrol, que vous connaissez sans doute sous le nom de «Tekilatex»
Atypique car il est difficile de lui coller une étiquette, considéré par certain comme un ovni du rap, de la house et de la pop.
Cet homme à tout faire semble loin des stéréotypes qui touchent aujourd’hui le rap français il laisse de coté les sujets déjà traités par d’autres rappeurs pour proposer quelque chose de nouveau

Avant de nous parler de ce que tu fais, tu peux te présenter en quelques phrases

Je suis Julien Pradeyrol, un gars de 31 ans qui traine dans le milieu de la musique depuis ses 18 ans, qui aime bien s’exprimer sur divers sujets et raconter sa vie en utilisant des moyens divers et variés tournant autour de l’Art même si c’est un bien grand (gros) mot.

L’arrogance quand elle donne lieu à des bons mots et des trucs poétiques, c’est ce qu’il y a de plus fascinant à entendre.

Julien tu sembles toucher à tout, briser les codes dans ce que tu fais notamment quand tu rappes, as tu en fait un message à faire passer ou cherches tu juste à choquer ton public avec des textes parfois un peu sanglants ou on décèle bien souvent des pointes de cynisme, voir même d’arrogance?

Pour moi le truc le plus intéressant dans le rap c’est de « se la raconter », de dire qu’on est le meilleur, en le faisant avec le plus de style possible. C’est un truc que tout le monde peut faire, mais voir quel rappeur le fait le mieux, c’est ça qui m’intéresse, dans le rap l’introspection ça passe par ça, c’est un truc propre au rap et c’est ce qui différencie ce style de musique des autres styles de musique, c’est pour ça que j’aime le rap et je pourrais écouter lil wayne ou jay Z expliquer pourquoi ils sont trop puissants pendant des heures et des heures. Je prend ça comme un truc positif de dépassement de soi, ça me motive. L’arrogance quand elle donne lieu à des bons mots et des trucs poétiques, c’est ce qu’il y a de plus fascinant à entendre.

Tu as donc d’autres talents, tu peux nous dire ce que tu fais avec le label sound pellegrino et d’ou tu tires ton inspiration de manière générale ?

Ce que je fais, avec l’aide de mon ami orgasmic, avec le label sound pellegrino, c’est tout simplement un travail de directeur artistique de label de house music. On en est à notre dixième sortie en tout juste un an, on commence à être très écoutés dans ce milieu et on collabore avec des gens très talentueux. On s’apprête a sortir une compilation, tout roule. La musique électronique et plus généralement la musique de club font partie de mes inspirations, parce que je me sens à l’aise dans les clubs et que je suis assez fasciné par la culture des clubs et des djs depuis un petit moment.

On peut dire que tu mènes une belle vie, concrètement à quoi ressemble la journée type de tekilatex ? Qu’est ce qui te passionnes ?

J’ai une belle vie mais j’ai une vie bien remplie. Les week-end-end-end-end end je les passe quasiment tout le temps sur la route, seul ou accompagné par orgasmic avec qui je forme le « sound pellegrino thermal team »… donc ça représente pas mal de temps passé dans des trains, dans des villes dans lesquelles je ne reste jamais très longtemps, dans des hôtels et bien évidemment dans les clubs où je vais jouer. Je profite aussi des moments passés avec orgasmic pour discuter des stratégies du label et avancer sur toutes les décisions qui concernent le label.
Le reste de la semaine quand je suis chez moi je passe énormément de temps devant mon ordinateur. Je travaille de chez moi, comme si j’étais au bureau. Je gère ma correspondance avec mes bookers, je répond à des interviews comme celui-ci,j’écris les communiqués de presse, je relance les artistes sur des morceaux ou des remixes en cours, je donne mon avis. Je bosse aussi sur des choses annexes comme la collection de vêtement que j’ai sorti récemment en collaboration avec la marque japonaise Phenomenon. Une fois toutes les deux semaines je passe au bureau institubes pour suivre un peu les affaires en cours. Et environ trois fois par semaine j’ai des rendez vous divers avec mes collaborateurs. Et puis il y a évidemment les jours où je suis en studio, en train d’enregistrer, comme cette semaine où j’enregistrais deux des morceaux de mon nouveau maxi très orienté house qui sortira je l’espère fin mars. La nuit j’essaye d’écrire des textes, de trouver des idées, c’est le moment ou je suis le plus productif. Et quand je ne suis pas en train de bosser je regarde des séries, c’est un secret pour personne je suis totalement obsédé par Lost, je re-regarde des vieux épisodes et tout, je passe pas mal de temps sur des sites qui décortiquent la série, et j’en parle beaucoup avec mes amis. Je passe aussi énormément de temps dans des restaurants, je suis un grand amateur de bonne bouffe et j’adore découvrir de nouveau restos, d’ailleurs je suis un genre de guide michelin pour mes potes qui m’appellent souvent pour me demander de leur conseiller un restos (dédicace a mon crew Dinner’s Club au passage). Et puis, évidemment il y a les boites de nuit.

Je joue un lundi sur deux au baron à paris, et je passe pas mal de temps dans les clubs de la capitale, j’ai toujours un pote a voir jouer ou quelqu’un à accompagner.

Voilà la belle vie du Père Latex.

Il y a des comportements qui t’exaspères dans ce milieu, des choses que tu aimerais voir changer ?

La liste serait trop longue et en même temps les bons moments sont plus nombreux que les mauvais. Le milieu dans lequel j’évolue aujourd’hui c’est à dire un milieu relativement underground fait de labels indépendants et d’artistes qui n’ont pas d’autre choix que de s’entraider pour avancer, c’est un milieu relativement cool par rapport à d’autres milieux dans lesquels j’ai pu évoluer. Je pense notamment au rap qui est un mouvement très conservateur et dans lequel il est assez dur de faire son trou, mais ce n’est même pas le pire.
Le pire je pense que c’est celui de la variété, de la pop, de la chanson française qui vend vraiment beaucoup de disques. Quand j’ai fait mon album de pop « party de plaisir » je me suis dit que j’allais me plaire parmi ces gens là, que j’assumais, que j’allais jouer le jeu de la pop à fond, en restant moi-même. Et en fin de compte en mettant vraiment les pieds dedans je me suis rendu compte a quel point c’était rempli de gens puants, et à quel point le peu de gens réglos se faisaient piétiner, virer, éjecter de leurs postes. C’est vraiment un milieu sans pitié, dominé par des radios pas du tout prêtes a donner une chance aux artistes un peu différents, et des émissions de télé contrôlées par de gros ringards, le tout saupoudré de journalistes aigris déprimants. Je suis bien content de pouvoir me passer de tous ces gens là aujourd’hui.

Là on va te voir le 11 mars lors de la Artjacking party à Dijon, une idée déjà de ce que tu va passer ? Un bon set se prépare t-il à l’avance, ou tu penses qu’il est nécessaire de laisser une place importante à l’improvisation ? En d’autres termes quels sont les qualités essentielles à avoir pour être un bon dj ?

Alors moi en tant que DJ je suis complètement pour l’improvisation. Préparer ses sets à l’avance pour moi c’est naze, c’est soit pour les djs qui n’ont pas assez confiance en eux, soit pour les gens qui sont vraiment rentrés dans un système ou ils ne veulent prendre aucun risque, mais en tout cas c’est pas pour moi. Alors bien sur on peut avoir quelques routines qui vont être les mêmes sur un ou deux mois mais il faut que ça se renouvelle vite et il faut garder au minimum 70% d’impro dans un set, sinon pour moi ça ne fonctionnera pas, il n’y aura pas d’alchimie avec le public. En général je passe de la house, à l’image de ce qu’on sort sur sound pellegrino, et toujours un tout petit peu de rap… mais je vais te dire il arrive qu’au milieu d’un set avec orgasmic on se dise « faut complètement partir dans le rap » ou au contraire « faut partir en techno plus froide pour réussir à transporter les gens ». Que ce soit ensemble ou séparément on est vraiment à l’écoute de ce que les gens nous renvoient comme énergie. Tant que ça reste dans le domaine de ce qu’on aime et de ce qu’on est en mesure de leur donner, et tout en gardant une ferme intention de leur faire découvrir un certain nombre de morceaux qu’ils n’ont jamais entendus, on essaye de faire plaisir aux gens qui sont devant nous, pour que la fête décolle vraiment.

Et sinon, ton coup de cœur musicale du moment ?

Il y en a trop…
Tony senghore, bambounou, nicki minaj, les nouveaux tracks de para one, et je réécoute des vieux trucs d’electro un peu sombre et débile genre dopplereffekt, japanese telecom.

Ta série préférée ?

Lost, Lost, et re-Lost. Ensuite pendant les moments ou Lost ne passe pas il y a un peu de true blood, un peu d’entourage, de fringe, de dexter. Et puis des perles d’humour sous estimées comme curb your enthusiasm, Stella, The State. J’adore aussi la série inachevée Profit, avec Adrian Pasdar de heroes.

Ton artiste préféré ?

De tous les temps ? ça se situe entre Michael jackson, phil spector, abba, lil wayne et squarepusher. J’ai toujours du mal à choisir.

Paris ou Marseille ?

Si tu parles de foot il faut que tu sache que j’y suis complètement indifférent.
Si tu parles des villes elles-mêmes je dirais Paris bien sûr. J’y suis attaché, j’y ai grandi et c’est l’endroit où je me sens le mieux.

Ralph lauren ou lacoste ?

J’ai une petite préférence pour l’esthétique globale de ralph lauren, les collections sont riches, les matières sont toujours hyper classes, les modèles sont à la fois classiques, surprenants, extravagants. Mais pour ce qui est des polos basiques, le polo Lacoste est imbattable.

Rap ou House ?

Rap à la maison, house dans les clubs? Enfin c’est vraiment histoire de répondre quelque chose.

Diams ou k-maro ?

K-maro est plus drôle et il traine avec shy’m, respect éternel pour ça.

Champagne ou vodka ?

champagne avant un bon diner, vodka sèche sous forme de shots quand je suis en club et que je peux me permettre de dormir jusqu’à 16h le lendemain, ce qui n’est finalement plus si souvent le cas!

PES ou Fifa ?

Tetris sur game boy

Institubes ou Sound pellegrino ?

Tu me demande de choisir entre mes deux enfants là. L’un est le cadet l’autre est le nouveau né. C’est impossible.

L’équipe Brain Added te remercie d’avoir prit le temps de répondre à ces questions. Nous nous retrouverons le 11 mars à dijon lors de l’Artjacking party avec au programme : Major Minor, Raft, Lazy Flow et Tekilatex.

Propos recueillis par Samy notre Petit Loulou

Racontez-nous comment vous vous êtes rencontrés…

NiKiT : La première fois c’était il y a un peu plus d’un an lorsque l’on a joué ensemble à L’Ambassade à Toulouse. On avait déjà pas mal discuté sur internet et on sentait qu’on avait des idées et envies communes; on est par la suite devenu amis.
Bandit : Ouais, on s’est échangé des milliards de trucs par iChat, des trucs pop comme les trucs les plus obscurs, et on a de suite senti une sorte de connivence musicale.

Vous avez des projets musicaux indépendants, une musique différente. Comment est venue l’idée d’une collaboration ?

N & B : Déjà on aimait bien ce que faisait l’autre. Et puis à force de discuter et d’échanger on a commencé à un peu s’influencer: on se donnait nos avis sur les ébauches de morceaux de l’autre, on a joué plusieurs fois ensemble, on vivait à Toulouse, …
En fait on partageait la plupart de nos goûts musicaux, tout en produisant des choses très différentes. Donc l’envie de bosser à deux a naturellement émergé, on voyait pas mal les choses en binôme et on avait quelques pistes pour nos morceaux.

Le but est-il de composer avec vos deux univers, de créer un nouvel univers, ou tout simplement de faire un tube pour les salles des fêtes ?

N & B : Créer quelque chose de différent de ce que l’on fait en solo, c’est certain. Bon par contre on n’a pas le délire de calculer comme ça un « univers musical », ça doit rester intuitif et progressif. Pour ce qui est de faire des morceaux de salles de fêtes, c’est une voie assez mortelle qu’on explorera peut-être.

Cosi Fan Tutte propose une musique pour le moins atypique, on ne va pas essayer de la définir après seulement un morceau mais on ressent une forte influence classique. Est ce difficile de soulever des émotions à la manière d’une mélodie de musique classique en faisant de l’electro ?

N & B : On ne s’est jamais posé la question, quand on commence un morceau c’est à partir d’une mélodie. Donc quand on passe à la production et que ça devient de la musique « électronique », le fond reste le même. L’important c’est l’impulsion d’origine.

Pour beaucoup de jeunes, la french touch 1.0 a été la première étape dans la découverte de la musique électronique, est ce votre cas ?

N : Non pas vraiment, j’entendais à la radio les gros tubes sans rien savoir de ces groupes, c’était assez lointain comme style de musique pour moi.
B : Franchement j’ai pas honte à dire que je connais pas grand chose aux musiques électroniques. On s’y intéresse depuis trois ou quatre ans en fait.
N : J’ai quand même pas mal écouté certains morceaux de cette époque mais plus récemment oui, il y a beaucoup de choses que j’aime et qui vieillissent plutôt bien.

Pourquoi avoir choisi de s’investir dans la musique électronique plutôt qu’autre chose ?

B : Ce n’est pas une finalité, juste un moyen pratique de faire de la musique tout seul (ou à deux) sans s’emmerder. On espère tous les deux en sortir à terme.
N : Avec des moyens électroniques tu peux de tout façon te lancer dans à peu près n’importe quel style aujourd’hui. Décider « je vais faire de la musique électronique » n’a pas vraiment de sens, dans le fond ça peut vouloir dire à la fois tout et rien.

N’est-ce pas frustrant quand on aime la musique grandiloquente de se limiter à une configuration laptop?

N : Non, pas dans notre cas, les morceaux sont d’abord faits pour être écoutés de manière un peu « domestique ». Il n’y a donc pas d’ambition de performance derrière tout ça puisque c’est le rendu « studio » qui dicte la plupart de nos choix.
B : C’est le live qui pose problème en fait. De mon côté, je suis revenu aux dj-sets pour le moment avant de pouvoir proposer quelque chose de vraiment personnel.
N : C’est aussi le fait d’utiliser beaucoup de collages et de superpositions qui rend difficile de rejouer live les morceaux tels quels.

Comment se passe la production d’un morceau Cosi Fan tutte, est-elle calculé ou plutôt intuitive, comment se passe le partage des taches, qui manie le mieux le synthé, les filtres, les compresseurs … ?

B : On se donne rendez-vous au calme avec nos boissons préférées, on reste concentrés de longues heures pour produire tout de A à Z ensemble.
N : On a enfin pu se réunir dernièrement à Toulouse, on a bossé à deux dans un endroit tranquille.

Quelle est la finalité de ce nouveau groupe à terme finalement ?

B : La prochaine étape est que NiKiT devienne lead singer. On travaille là-dessus.
N : On espère donc aboutir à une sorte de show acoustique guitare/voix; Bandit a une guitare sèche qui va enfin servir à autre chose qu’à décorer ça fait plaisir.

Téléchargement : Cosi Fan Tutte – March to the Unknown

+ infos www.myspace.com/cosifantuttemusic

Oui, je suis le « chef d’orchestre » du collectif Artjacking France, j’aime bien cette image qui est celle d’identifier mon crew à un orchestre.
On fonctionne un peu de la même manière, tous ensemble. Du graphiste au rappeur en passant par le photographe… On joue tous la même symphonie avec des instruments différents.

J’ai monté ce collectif à Paris en février 2008 avec Cruzer, Livio Mosca, Jean Granon et les Zetrei bébé (Pablo Bourriot, Syrine Boulanouar et Antoine Durand), ça fait donc 2 ans déjà. On commençait à organiser des soirées à Paris, Cruzer rappais, Livio faisait du son et les mec du Zetrei travaillaient déjà sur des clips pour le groupe Minitel Rose.

On a voulu réunir le travail de chacun sous un même nom. En plus c’est toujours cool d’appartenir à une équipe, ça stimule. Aujourd’hui on est 12, bientôt 13 et on a même une petite stagiaire. Hein Jean ?

Artjacking touche à l’art, la musique et le graphisme. C’est un collectif artistique ?

C’est exactement ça, nous sommes un collectif artistique. Musique, graphisme, vidéo, photographie, événementiel…
Nous essayons d’être présents sur tous les fronts.
De toute manière tous ces arts se complètent parfaitement.
Si tu fais de la musique, à un moment donné, il te faudra un clip, il te faut des clichés pour illustrer, puis il faut créer des événements, faire des lives, se faire découvrir et surtout faire la fête… et si tu crées un événement, il faut un travail de graphisme qui va avec …ect. Artjacking est un cercle vertueux. On a toutes les cartes en main pour avancer.

Qui sont les artistes qui composent Artjacking ?

Je vais te parler de tout le monde pour ne laisser personne sur la touche.
Pour le moment nous sommes 12 membres plus ou moins actifs.

Cruzer Ivory, rappeur. C’est un mec du neuf-quatre qui s’applique à démontrer qu’il y a autre chose en France que le rap racailleux.
Capable de rapper sur de l’électro comme sur du dirty south.
Humour décalé, métaphores palpables, un rap à la Lupe Fiasco.
Et un rappeur français qui a du style, c’est assez rare pour être souligné. Un temps d’avance sur le Hip Hop français. Il est ailleurs, sur Pluton, en 2210.
Que tu aimes le rap ou pas, tu aimeras Cruzer.

Rhaft: Producteur/DJ
Il a commencé à l’âge de 8 ans par la danse Hip Hop New Style avant de se consacrer au beatmaking et à la production.
C’est un génie de la MPC, il signe la plus part des prod de Cruzer en restant très influencé par la musique électronique.
Il a une identité artistique underground qui est due à ses sets sombres et expérimentaux.
Mélangeant samples et composition allant du hip hop à la funky house sur des distorsions parfaitement maîtrisées, il est l’homme qu’il te faut pour bousculer tes soirées.
Si tu passes vers St Lazare, sonne chez lui et regarde le dompter sa MPC.

Il y a ensuite les photographes, Ludovic et Sylvain.
Ashraf notre chroniqueur, Syrine et Pablo nos réalisateurs et Livio membre de l’ex groupe « These Blackholes » qui touche un peu à tout; video, photo, musique.
Pierre s’occupe des relations publiques et de la partie événementielle dans la ville de Lyon.
Jean est notre graphiste et directeur artistique. Bon il fait partie de la direction mais c’est un artiste à part entière.
Clémence la stagiaire.

Et moi, qui m’occupe de tout le reste; management, communication, booking, événementiel…
Nous allons également signer un petit nouveau dans la branche électro, Rocket Pocket, 17 ans.

Si tu fais de la musique, à un moment donné, il te faudra un clip, il te faut des clichés pour illustrer, puis il faut créer des événements, faire des lives, se faire découvrir et surtout faire la fête… et si tu crées un événement, il faut un travail de graphisme qui va avec …ect. Artjacking est un cercle vertueux. On a toutes les cartes en main pour avancer.

Comment s’est formée cette jolie bande ?

Le plus simplement du monde. On habitait tous à Paris, j’ai rencontré Cruzer lorsque je bossais chez Aimecube, Livio était un pote d’enfance et les mecs de Zetrei étaient des potes de mon ex petite copine. Je recherchai un graphiste pour le crew et j’ai retrouvé Jean Granon sur myspace, qui est le petit frère d’une amie d’enfance. On a accroché tout de suite.
On a commencé à trainer et sortir tous ensemble. On a voulu s’allier artistiquement pour peser plus lourd et pour que Artjacking entre dans les esprits quelque soit le moyen d’expression.
On est une famille avant tout. C’est une bande de potes. On privilégie vraiment le côté relationnel et le côté humain avant le côté artistique.

Pourquoi avoir choisi ce nom « Artjacking » ainsi que la pie comme logo?

Ah, alors c’est toujours délicat ces histoires d’identité, de trouver un nom, un logo etc… Le nom est arrivé vite, j’étais en pleine période ou je matais François l’embrouille en boucle et ses délires de « car jacking » nous ont donné des idées.
Cruzer te dira que c’est lui qui a trouvé le nom mais moi je crois bien que c’est moi. Allez c’est bon on lui accorde quand même.
Donc « Artjacking », il faut voir ça avec l’image qui est celle d’investir le milieu artistique, un peu par la force, on arrive et on demande rien à personne quel que soit le domaine ciblé. On est un peu violent. Comme pour un car jacking donc.
En ce qui concerne le logo on a attendu quasiment deux ans avant de le trouver. La pie est réputée pour être voleuse, ça collait bien à l’image de Artjacking, pas dans le sens où on est des voleurs mais dans le sens littéraire du mot, dans le sens où on vient braquer l’art. « Jacking » = vol
De plus la pie est élégante, on voulait un truc distingué et passe partout mais qui avait un certain sens et un certain rapport avec « Artjacking ».

L’idée du collectif semble un peu désuet pourtant vous semblez proposer quelques chose d’inédit, qu’est ce qui marque votre différence avec ce qui peut déjà se faire ?

Je ne prétendrais pas que l’on propose quelque chose d’inédit, on essaye de faire des trucs cools, dans lesquels on va prendre du plaisir. On produits nos artistes, on organise nos soirées en y invitant des têtes d’affiche. On essaye d’allier l’électro au Hip Hop.
Le point peut être un peu « inédit » c’est qu’on essaye d’étendre les soirées Artjacking dans plusieurs villes de France. On aurait pu se cantonner à Paris mais on organise des soirée à Lyon, à Dijon et on va encore conquérir de nombreuses villes. Un peu comme dans un jeux de guerre.

On sent deux fortes influences chez Artjacking : Le hip hop et l’electro. L’amalgame est déjà fait, on en parle beaucoup, mais comment allez vous concilier ces deux passions ?

Écoute Cruzer, écoute Rhaft. Ce sont les deux preuves les plus démonstratives de notre travail entre l’électro et le hip hop.
Leur musique parlera bien plus que mes paroles.
Cruzer fait du hip hop, Rhaft fait de l’électro, et le résultat de ça est la réponse à ta question.
Il y a une passerelle entre tous les genre musicaux de toute manière, rock, hip hop , électro, saoul … Aujourd’hui on est entre rap et électro en terme de production parce que se sont nos délires du moment mais ça évoluera certainement avec le temps. On est ouvert à plein de choses.

En quoi consistent les évents Artjacking ?

Pour le moment les évent Artjacking sont uniquement des soirées en club.
On choisit une ville, un club, on présente un plateau, on book généralement une ou deux tête d’affiche indépendantes de Artjacking et on complète le truc par un artiste de chez nous ou un mec qui débute afin de le faire connaître.
On essaye de faire jouer les artistes dans des villes ou ils n’ont pas spécialement l’habitude de jouer. Comme les mecs de chez Youngunz à Lyon ou Teki à Dijon par exemple. On essaye de créer un certain engouement chez le public. On travaille aussi beaucoup sur la communication de nos événements. On insiste vraiment sur l’aspect visuel quitte à refaire un flyer 10 fois. On est assez pointilleux sur les détails. Ensuite fait en sorte d’être diffusé et vus par le plus grand nombre de personne afin de marquer les esprits. On passe donc par facebook mais on s’associe aussi à des magazine comme Shoes Up, Clark ou encore Brain ou Maelstrom.
Pour nos soirées aux Disquaires on aime bien programmer un live Hip Hop parce que l’endroit est assez petit et la température peut vite grimper si le public est réceptif.

Et pour le reste c’est comme d’habitude, tu bois, tu danses, tu choppes… Tu fais c’que tu veux quoi.

Comptez vous décliner ce concept dans d’autres contextes que celui des night-clubs, des expos etc … ?

C’est quelque chose qui à terme sera indéniable. On a un graphiste et des photographes, on a des projets d’expo photo en cours, on y viendra donc forcément.

Vous tournez déjà pas mal en France alors que le projet est tout récent, une exportation d’Artjacking à l’étranger est envisageable ?

Bien sur que c’est envisageable. On a quelques connexions à Bruxelles et à Londres. Pierre, notre responsable des relations publiques est en Espagne pour 5 mois. Il y a de quoi faire même si ce n’est pas encore d’actualité. Mais bon, ça va tellement vite. Alors oui, pourquoi pas.

Le collectif peut être un palier, peut on envisager une mutation vers un label, une agence … ?

Vers un label, à terme c’est le but.

Merci Jules d’avoir répondu à ces quelques questions et de nous en avoir dit plus sur ce projet très prometteur !

Merci à vous.
Et je lance un appel, si t’es un DJ, un producteur, un graphiste, un rappeur, un réalisateur, un photographe, un booker, un patron de boite, de label, que t’as une marque de fringue, un magazine… et que tu veux collaborer avec Artjacking, tchek moi : julesfauvey@artjackingfrance.com

C’est désormais une tradition, nos invités on droit à un petit espace d’expression sur le blog.
Jules a choisit de nous partager ses coups de cœur du moment.
Ça commence par un coup de cœur Hip Hop :  Joke le jeune rappeur de Montpellier signé sur le sous-label d’Institubes :  Stunts

Coup de cœur électro : The Déficient

Deux mix coolos : Erisu : ICI // Arthur King : ICI

Un truc pour t’amuser : designbyme.lego.com

Les sites des copains :  caligulashots.com // sourcedecalcium.com // ludoviczuili.com

+ infos artjackingfrance.com

Cruzer : myspace.com/colorcruz

Rhaft : myspace.com/rhaft

Rocket Pocket : myspace.com/invadersrocketpocket

Une vague tropicale déferle sur la capitale menée notamment par French Fries et son label Youn Gunz.
Ce nouveau, ou pas si nouveau, style que l’on retrouve dans tous les clubs branchés des capitales Européenne n’est il pas un simple courant à la mode ?
On en parle avec French Fries, jeune mais déjà considéré dans le milieu.

Il nous offre la première mixtape Brain added, cette mixtape, « c’est un peu mon Top 20 2010 qui contient aussi quelques un de mes tracks qui sortiront prochainement, il faudrait l’écouter à Rio mais si c’est pas possible, sur son canapé. »

Téléchargement – French Fries – Brain Added MixTape

playlist :

&ME – F.I.R (French Fries Intro Edit)
Jesse Rose – Heavy Still (Zombie Disco Squad Remix)
French Fries – Saurus Rhythm (Original Mix)
Berou & Canblaster – Terence Hill (French Fries Remix)
Greg Campbell & Digital Jacq feat Miss Audry – Deep Inside (J Phlip Dirtybird Mix)
Zombie Disco Squad – The Duke Sound (Original Mix)
French Fries – Gostoso (Original Mix)
Style Of Eye – Road Race (Original Mix)
French Fries – Predador (Original Mix)
MadKids – Bolo Bomba (Original Mix)
Hess Is More – Ssshhhh (Zombie Disco Squad Remix)
Brodinski, Noob – Peanuts Club (Renaissance Man Ph 7 Remix)
DirtyBeats – Alone In The Jungle (French Fries Remix)
Crystal Fighters – I Love London (Femme En Fourrure Remix)
Claude VonStroke, J. Phlip – California – Extended DJ Version
The Martin Brothers – Dum (ICS Remix)
Donk Boys – I Saw The Sine (Original Mix)
Iz & Diz – Magnificent (Justin’s No Heart And Soul Mix)

Maintenant que vous avez écouté cette mixtape soit à Rio soit dans vos canapés pour les moins chanceux, on passe à l’interview :

Hello Mr French fries, je te laisse d’abord le soin d’expliquer aux lecteurs qui tu es et ce que tu fais :

Je suis dj / producteur, j’étais résident  dés l’âge de 14ans à la Favela Chic (Paris) où j’ai fais mes armes pendant 3ans, depuis je me concentre sur la production et joue un peu partout ou il fait chaud.

Tu es tombé dans le bain de la musique électronique certainement assez tôt vu ton jeune age, mais tu as eu le temps de te construire une culture musicale assez variée, quels sont tes premiers amours ?

Mes premiers amours c’est les vinyls de Prince, Beatles et Jimmy Hendrix que m’offrait mon père ! Mais mon premier amour dans la musique électronique c’était le baile funk (Dj Sandrinho, Alex MPC, Dj Byano..)

Ta musique est extrêmement riche, est ce ton but de produire une musique qui soit en fait un amalgame de tout ce que tu as pu emmagasiné ?

J’ai écouté beaucoup de styles différents, du Hip Hop, du Rock, du Jazz, de la Samba.. Forcement l’inspiration vient de partout, mon but c’est bien évidement de mélanger les styles que j’aime et les utiliser, les modifier, les adapter ou tout simplement m’en inspirer pour produire des bombes pour les clubs.

T’es plutôt ghetto ou favela ?

Favela sans hésiter.

Tu t’es fais connaitre sur le label clekclekboom, peux tu nous parler de ce label ?

C’est plutôt pour l’instant un site de vente de musique en ligne. Ce projet a été réalisé par Jonathan Chaoul (Tchiky Al Dente) et Adrien Creuse (The Boo) il y a deux ans, je crois. ClekClekBoom c’est avant tout une famille avec aussi Dj Sandrinho, Kazey & Bulldog.. De plus en plus d’artistes entrent dans ce projet et nous avons prévu beaucoup de choses pour 2010.

Tu es aujourd’hui sur le tout jeune, mais déjà très en vue, label YounGunz. Tu n’est pas trop dépaysé tu y retrouves la plupart des artistes avec qui tu joues depuis un moment (Lazy flow,Riot kid,Digikid 84 et Alan Gay). Qui est à l’origine de ce label ?

Guillaume Le Donche et Tarik Briziz sont à l’origine de ce label, ils sont également associés à Maximo Nunez mais les collaborateurs sont nombreux, créé il y a peine 6mois c’est vrais qu’on est arrivés en force , ils ont déjà sorti les premiers maxis de Lazy Flow et Alan Gay avant noel et il y a également une très grosse année de prévu pour le label.

Ton premier ep sortira sur ce label ?

Mon premier maxi (Arma Ep) sortira effectivement sur YounGunz le 25 janvier en exlu sur beatport pendant 2 semaines et ensuite sur toutes les plateformes, la cover a était réalisé en collab’ avec l’artiste Veenom et vous y trouverez des remix de Bok Bok, Tomb Crew et BeatauCue.

Vous tournez déjà pas mal, et une tournée européenne est prévue pour 2010, ça ne va pas un peu trop vite ?

le label se fait connaitre avec les sorties de maxis et les articles dans la presse, même si l’existence officiel est récente, cela fait pas mal de temps que tout ça se prépare et c’est la meilleur façon de faire découvrir aux gens chacun des artistes, non ?

Ces temps-ci un souffle d’exotisme balaie les dancefloors, est ce un simple effet de mode éphémère ou une sous culture qui est en train d’émerger ?

Je pense que c’est un effet de mode en France parce que ce style n’était pas connu mais était la depuis longtemps en Amérique du Sud et en Angleterre.

Qui en sont les pionniers ?

Les pionniers sont par exemple Armand Van Helden quand il a sorti « Zulu » en 1997 ou tout simplement les disques de House des années 90 avec beaucoup de percussions et de groove Africains ou d’Amérique du Sud.

Est ce que le terme inventé par Solo : Midget (Croisement de la fidget et de la minimal) te conviendrais pour coller une étiquette à ce nouveau son ?

Les gens disent beaucoup de choses, Midget, Zulu House, House Tropical… Pour moi c’est tout simplement la House d’aujourd’hui.

Ce qui est assez amusant c’est que même des scandinaves qui n’ont peut être jamais vu l’Afrique ou l’Amérique latine s’inspirent de ces cultures.
Ces nouveaux artistes sont en fait des enfants d’internet.
Penses tu que grâce à internet, n’importe qui peux composer sa culture avec ce qu’il veut ?

Bien sûr, tous les artistes qui sont à la mode en ce moment sont des Italiens qui vivent à Londres et moi-même je suis originaire d’Amérique du Sud, mais tous ces gens là sont avant tout des djs ; leur but est de faire danser un public, on s’en fout un peu de savoir d’où ils viennent,  je pense que chacun a le droit de s’inspirer de qui il veut et d’où il veut.

Est ce qu’on peut tout sampler ?

ça c’est un grand débat, mais niveau sample on a tout vu, je crois que Daft Punk et Dr Dre nous ont montré qu’on pouvait y aller..

Accepterais tu de faire un remix de Quentin Mosiman contre beaucoup d’argent ?

Hahahaha je connaissais pas mais je viens de regarder un clip… NON !

Qu’attends tu pour 2010?

J’ai beaucoup de projets pour 2010, des maxis, des remixs, des collaborations… je vais continuer d’avancer et voir ce qu’il se passe.

Peux tu nous parler de cette mixtape que tu nous a concocté, il faut l’écouter ou et quand ?

Ce que j’ai mis dans cette mixtape, c’est un peu mon Top 20 2010 qui contient aussi quelques un de mes tracks qui sortiront prochainement, il faudrait l’écouter à Rio mais si c’est pas possible, sur son canapé.

Merci, merci pour tout French Fries !

Merci à vous, à bientôt !

French Fries : www.myspace.com/mrfrenchfries
YounGunz : www.youngunz.fr

1) Salut Loïc, qui mieux que toi pour faire une petite présentation :

Alors j’ai 20 ans, je suis freelance sur bordeaux dans le motion design et en parallèle je suis des cours en licence de cinéma.

2) Quel a été ton parcours jusqu’à aujourd’hui ?

J’ai commencé à apprendre les logiciels de montage et d’animation au lycée, je me suis ensuite inscrit en DUT SRC après le bac mais j’ai vite déchanté quand j’ai vu le contenu de la formation… Donc pendant toute l’année j’ai bossé les logiciels tous les soirs chez moi en autodidacte en abandonnant les cours petit à petit au fil des mois. C’est l’année d’après que je me suis inscrit à la fac, ce qui, depuis, me laisse beaucoup de temps pour bosser mes projets à côté.

3) Qu’est ce que le motion design ,Et pourquoi s’être intéressé au motion design ?

Le motion design c’est le graphisme en mouvement (bien que je me considère plus comme un technicien qu’un graphiste à proprement parler). Un des trucs qui m’a le plus attiré vers ce domaine c’est les trailers bien explosifs que je voyais au ciné avant le film. Comme je te l’ai dit je me suis toujours considéré comme un technicien et jamais comme un artiste, donc je me posais toujours la même question: « comment ils ont fait? avec quel logiciel ? », et c’est comme ça que j’ai commencé le motion design. C’est une passion très motivante, chaque jour je regarde des bande démos de grosse boite dans le monde et je découvre de nouvelles techniques ou de nouveaux styles, c’est un domaine vraiment riche.

4) Internet joue t-il un rôle important dans ce domaine en pleine essor ?

Internet a clairement révolutionné le monde du motion. Grâce à l’avènement de la vidéo sur le web et l’adsl il est devenu super simple de construire son portfolio en ligne, d’uploader de nouveaux projets régulièrement et de mettre sa bande démo à jour fréquemment. L’autre rôle important du net c’est l’énorme communauté d’entraide qu’il a crée: les tutos, les forums pour trouver une solution à ton problème, les groupes sur vimeo…. Tout est fait pour te faciliter l’apprentissage des logiciels!

5) Quel est ton univers artistique ?

J’ai pas vraiment d’univers défini, je fonctionne plutôt au coup de coeur. Ca part souvent d’une musique, qui me fait penser à un mouvement, un lieu, une mise en scène…. J’ai une tonne d’idées par jour, certaines me donnent parfois envie de rentrer chez moi de suite pour les tester! J’ai un carnet que j’emporte toujours avec moi pour les noter, même si la plupart sont irréalisables!

6) Tu dois particulièrement être attiré par le cinéma: quels sont tes réalisateurs fétiches, et pourquoi ?

J’aime beaucoup Tarsem Singh pour la mise en scène et la photographie de ses films. Quand j’ai vu le trailer de « The Fall » la première fois il y a environ 2 ans j’ai été vraiment bluffé par la beauté des images, et des qu’il est sorti aux USA je l’ai commandé en import pour le voir en entier: j’ai pris une énorme claque visuelle. Les couleurs, les ralentis, la beauté des lieux…. en fait ce film est une oeuvre d’art en mouvement. J’avais aussi beaucoup accroché à « The Cell » du même réalisateur, sans oublier la pub qu’il a réalisé pour Nike. Christopher Nolan est aussi un réalisateur que j’apprécie énormément, notamment pour l’esthétique très réussie de ses films.

7) Comptes tu un jour réaliser un film ou en être le scénariste ?

Je ne me vois pas du tout réalisateur de long métrage, ni scénariste. Si je devais me projeter dans le monde de la réalisation ça serait plutôt en tant que réalisateur de clips, le lien entre vidéo et musique étant pour moi quelque chose de très excitant, toutes mes idées partent d’un son, d’un rythme….

8 ) En attendant tu as la chance de collaborer avec le magazine
Be Street, comment se déroule la réalisation d’un teaser vidéo ?

En fait ça varie selon le projet: teaser d’un numéro du magazine ou teaser d’une soirée. Pour un numéro, Benny ( le patron ) m’envoie les pages avec les textes, photos… et je dois animer le tout en une minute avec un son. Pour les teasers de soirées c’est un peu différent: le flyer est conçu par un graphiste ( Nikibi, Keuj…) puis je reçois le tout dans ma boite mail et il me reste plus qu’à animer tout ça, c’est une sorte de collaboration.

9) Tu fais aussi des reportages vidéos des soirées Be Street,
comptes tu t’investir plus dans ce domaine ?

J’adore filmer les soirées Be Street, y’a toujours du bon son, une bonne ambiance et en plus j’ai carte blanche pour le montage donc c’est vraiment un plaisir à chaque fois! Je dois monter sur Paris fin Janvier pour filmer quelques events, ça me permet de sortir de chez moi et de pas rester coller la tête dans les logiciels toute la journée, donc si les opportunités continuent de se présenter je continuerais à m’investir dans ce domaine!

10) Quels sont tes projets actuels ?

Je suis en plein apprentissage de la 3D, et je suis vraiment excité par toutes les possibilités à exploiter! Et sinon pleins de projets cool qui arrivent, 2010 s’annonce bien!

www.loiclenaour.com